“Nomad” por Aaron Nachtailer en museos y espacios emblemáticos

“Nomad” por Aaron Nachtailer en museos y espacios emblemáticos

“Nomad” es un recorrido artístico que invita a descubrir las intervenciones site-specific del talentoso Aaron Nachtailer, desplegadas a lo largo de museos emblemáticos y espacios icónicos que trascienden el arte convencional. En este parcours, la ciudad misma se convierte y el arte se entrelaza con la vida cotidiana, transformándose en un espacio de reflexión y creatividad.

La exposición será hasta el 7 de enero 2025. En el Museo Nacional de Bellas Artes, el Centro Cultural Recoleta, el Museo Larreta de Arte Español y Alianza Francesa.

Las instalaciones de Nachtailer, con un profundo enfoque en el “verde cultural”, establecen un diálogo íntimo con la presencia majestuosa del árbol. El silencioso testigo y protagonista de sus obras. El artista neuquino explora las distintas manifestaciones del estado de la materia: desde el árbol vivo, pasando por el tronco y la madera quemada, hasta llegar a la desmaterialización, reflejando la ausencia y evocando la fragilidad del entorno natural. Este recorrido invita tanto a la introspección individual como a la participación colectiva, despertando una conciencia renovada sobre la conexión con la naturaleza y la importancia de restablecer un equilibrio perdido.

Los detalles de la muestra

La exposición recorre un trayecto de 11 kilómetros, que puede explorarse en un solo día. Comienza en la Alianza Francesa (Avenida Córdoba 946) con la instalación Bibliothèque. El recorrido continúa en el Centro Cultural Recoleta (Junín 1930), donde la intervención en la fuente de Clorindo Testa y Julio rinde homenaje a Julio Cortázar con una obra de ensueño.

“Nomad” por Aaron Nachtailer en museos y espacios emblemáticos

En el Museo Nacional de Bellas Artes (Av. del Libertador 1473), las instalaciones Exit y Punto de vista generan un diálogo con el entorno arquitectónico. Se destaca la Facultad de Derecho de la UBA y el paisaje circundante desde las terrazas del museo. El itinerario culmina en el Museo de Arte Español Enrique Larreta (Av. Juramento 2291) con las instalaciones Raw, Nomad, A table y AA:Anonyme, integradas en el admirable Jardín Andaluz, donde interactúan con el espacio natural y la construcción, sus fuentes y el pórtico.

El proyecto “Nomad”

Es dinámico y participativo; su esencia se encuentra también en el “making-of”, donde el proceso creativo es tan relevante como la obra final. En estrecha colaboración con los “Jóvenes de la Casa Victoria Ocampo (CVO)”, se lleva a cabo un registro audiovisual que documenta cada etapa de la creación. Lo que convierte esta experiencia educativa en una obra de arte en sí misma. El grupo de jóvenes de CVO reúne a voluntarios provenientes de distintas disciplinas para colaborar con proyectos artísticos. Todo, desde la célebre residencia ubicada en Barrio Parque, sede cultural del Fondo Nacional de las Artes. Para formar parte, basta con escribir a fnartes@fnartes.gob.ar.

Como cierre de este intercambio artístico-cultural, la muestra “Nomad” se trasladará a París en septiembre de 2025. Allí, continuará tejiendo un puente de diálogo intercultural, ampliando su impacto y creando nuevas oportunidades para el encuentro y la reflexión a nivel global.

Sobre el artista

Aaron Nachtailer nació en Neuquén. Comenzó su carrera como estilista y diseñador textil en la Universidad de Palermo, en la ciudad de Buenos Aires.

Sus experiencias materiales en el campo de la peletería, en particular, lo llevaron a presentar sus creaciones en varias competiciones y apariciones en Nueva York, Milán, Berlín y Moscú. En 2015, fue apoyado por Vogue Italia como joven talento, finalista en el concurso Remix. El recorrido transversal entre arte y diseño lo conduce en 2016 a Venecia.

La continua exploración realizada sobre la materia natural lo lleva a experimentar con el vidrio soplado en Murano (Italia). En los años siguientes desarrolló diversas técnicas artísticas con el mármol en Carrara (Italia) y la madera en el Luberon (Francia). Sus obras e instalaciones se presentan en espacios públicos y en los circuitos institucionales del arte.